Phùng Khánh Linh kể nỗi cô đơn bằng âm nhạc

Phùng Khánh Linh nhớ về những ngày bơ vơ khi từ Bắc vào TP HCM lập nghiệp, trong concert tối 8/8 ở Hà Nội.

Chương trình diễn ra ở Trung tâm Hội nghị Quốc gia, thu hút 4.000 khán giả. Trong hơn hai tiếng, ca sĩ thể hiện 25 ca khúc, trong đó 24 bài do cô sáng tác. Phùng Khánh linh kết hợp âm nhạc với vũ đạo, thời trang, ánh sáng và yếu tố sân khấu để kể câu chuyện về một người trẻ đi qua những đổ vỡ, chênh vênh nhưng không ngừng đi tìm giấc mơ của mình.

Cô đơn là mạch cảm xúc xuyên suốt nhiều sáng tác của Phùng Khánh Linh và trở thành sợi dây kết nối các phần của đêm nhạc. Đó là cảm giác lạc lõng của một người khao khát được thấu hiểu, những hoài nghi về khả năng thành công, cùng day dứt trong tình yêu và cuộc sống. Ca sĩ và êkíp dựng sân khấu thành hình ảnh một lâu đài hoang vắng, nơi cô lần lượt bước vào và đối diện với “vùng tối” trong tâm hồn.

Thay vì phụ thuộc vào màn hình LED, êkíp thiết kế không gian theo lối gothic (phong cách u tối, xuất phát từ thời trung cổ ở châu Âu), khai thác tương phản sáng – tối và những mảng bài trí mang màu sắc huyền bí. Vũ đạo được xây dựng như một phần của câu chuyện, hòa vào tinh thần và cảm xúc của từng ca khúc.

Mở màn, ca sĩ xuất hiện với mái tóc bạch kim, ngồi trên mô hình thiên nga đen, trình diễn Grief Is The Price You Pay For Love. Cảm giác ma mị, hoài cổ duy trì xuyên suốt phần đầu với các ca khúc về tổn thương, như Hiện thực phũ phàng, Linh cảm, Cờ người. Nghệ thuật ballet được lồng ghép xuyên suốt, trở thành điểm nhấn trong các tiết mục.

Phùng Khánh Linh tạo nên hình tượng một “thiên nga đen” cô độc trong hành trình đi tìm vẻ đẹp của chính mình. Ẩn dụ này phản chiếu cái tôi khác biệt và con đường cô lựa chọn – không ngừng phá vỡ những khuôn mẫu quen thuộc trong âm nhạc. Người phương Tây từng tin rằng mọi thiên nga đều mang màu trắng, cho đến khi thiên nga đen được phát hiện tại Australia vào thế kỷ 17, định nghĩa ấy mới bị đảo lộn.

Sau những chương hồi phủ đầy tổn thương, phần cuối concert dần chuyển sang gam màu tươi sáng với Căn gác mùa hè, Quý cô say xỉn, Ngưu tầm ngưu, mã tầm mã. Phùng Khánh Linh rũ bỏ vẻ u tối, trở lại với nguồn năng lượng trẻ trung, tinh nghịch và yêu đời. Cảm ơn người đã thức cùng tôi – sáng tác của nhạc sĩ Phạm Hải Âu, đạo diễn Chung Chí Công tham gia viết lời – khép lại đêm diễn như một thông điệp về sự chữa lành: Sau những ngày tháng đau đớn, con người vẫn có thể tìm lại niềm vui và bước tiếp.

Chương trình không có khách mời và MC, Phùng Khánh Linh tự dẫn dắt, đối thoại với khán giả. Cô nhớ những ngày viết Hôm nay tôi buồn – bản hit đầu tay – trong căn nhà nhỏ ở ngõ Văn Chương, Hà Nội, khi từng trải qua cảm giác “buồn một mình trên phố đông”, “thương cho mối tình của tôi chẳng có gì vui”. Ca sĩ cũng nhắc về thời điểm thực hiện album đầu tay Yesteryear. Khi ấy, cô viết hơn 100 ca khúc nhưng không bài nào được lựa chọn. Những thất bại liên tiếp từng khiến cô hoài nghi con đường âm nhạc đã chọn.

Câu chuyện của ca sĩ nhận được sự đồng cảm từ 4.000 khán giả. Họ liên tục hát theo những ca khúc từng được cô viết trong những ngày cơ cực, khi còn bán hàng online dành tiền làm MV. Hàng nghìn ánh đèn flash phủ kín khán phòng, hướng về sân khấu. Giữa không gian ấy, Phùng Khánh Linh nói: “Tôi thấy mình không còn cô đơn nữa. Ước mơ hát giữa một vạn người của tôi đã thành hiện thực”.

Phùng Khánh Linh 32 tuổi, quê Bắc Giang (nay là Bắc Ninh), được khán giả biết đến sau tham gia Giọng hát Việt 2015. Cuối năm 2020, cô phát hành album đầu tay yesteryear, bán 3.000 bản, nhận đề cử Album của năm và Nhạc sĩ của năm tại giải Cống hiến. Năm 2022, ca sĩ hợp tác êkíp nước ngoài làm album Citopia, gồm 10 nhạc phẩm do cô sáng tác, thuộc dòng nhạc city pop. Với album Giữa một vạn người phát hành năm 2025, Phùng Khánh Linh thể hiện nội tâm của cô gái trưởng thành, được đề cử hạng mục Album của năm tại Giải Cống Hiến.

Hà Thu
Ảnh, video: Ban tổ chức cung cấp

Nguồn tin: https://vnexpress.net/phung-khanh-linh-ke-noi-co-don-bang-am-nhac-5106982.html